Hygge og komfort i huset afhænger af mange ting, blandt andet et varmt og smukt tæppe på gulvet. Men det har som bekendt udover fordele også ulemper. Det er for eksempel en fremragende støvopsamler, men at rense den ud er ikke så let. Men disse problemer kan undgås, hvis du vælger et fnugfrit tæppe.
Funktioner af fnugfrie tæpper
Stofet på et sådant tæppe er dannet af en simpel sammenfletning af kæde- og skudtråde, så dets overflade er glat, fnugfri, og mønsteret kan ikke kun være på forsiden, men også på indersiden.
Takket være en speciel tælleteknik skaber mestre ikke kun forskellige mønstre på lærredet, men endda rigtige malerier, som for eksempel i korssting. Sådanne billedtæpper, såsom gobeliner eller gobeliner, bruges oftere ikke som gulvbelægning, men til vægdekoration. Forresten, sammen med et dekorativt fnugfrit tæppe, fungerer det i dette tilfælde også som en ekstra isolering.
Man mener, at sådanne tæpper kommer fra en almindelig måtte, men nu bruges der selvfølgelig andre, også syntetiske materialer. For eksempel er maskinfremstillede fnugfrie tæpper ofte vævet af akrylfibre eller endda rayon. Men det bedste og traditionelle materiale er naturligt uld.
Fra umindelige tider
Kunsten at væve tæpper blev født for mange tusinde år siden. Det vidner både skriftlige kilder og arkæologiske fund om. Så i Altai, i højen Pazyryk, blev der fundet et tæppe, der er 2500 år gammelt. Takket være permafrosten er den blevet perfekt bevaret, du kan beundre den lyse farve, det indviklede mønster og billeder af griffiner, dådyr og ryttere.
De ældste er uldne fnugfri tæpper, der blev vævet i det gamle Egypten og Persien. Og i senere tider blev de arabiske mestres produkter betragtet som de bedste. Disse tæpper var meget dyre og var ikke kun en luksusvare, men også en slags symbol på storhed. De blev lagt foran herskerens troner, og tilsyneladende siden de gamle tider er det blevet en skik at sprede tæpper foran ærede gæster ved højtidelige lejligheder.
I Europa dukkede tæppevævning op i middelalderen. Desuden blev der næsten udelukkende lavet fnugfrie tæpper - gobeliner og gobeliner, som dekorerede væggene. De bedste europæiske produkter af denne art var Bruxelles gobeliner.
I dag er et fnugfrit tæppe ikke længere en luksusvare, selvom kunsthåndværk stadig værdsættes højt.
Hold hænder varme
Med udbredelsen af maskinproduktion har håndlavet fnugfrit tæppe ikke mistet sin relevans. Til alle tider blev mesterens arbejde respekteret og værdsat over maskinen.
Centre i øjeblikkethåndvævede tæpper er koncentreret i landene i Mellemøsten, Indien samt i Dagestan og Aserbajdsjan. Ikke engang århundreder gamle, men årtusinder gamle traditioner er bevaret der, og håndværkskvinder (kvinder beskæftiger sig hovedsageligt med tæppevævning) bruger teknikker og teknikker, der ikke har ændret sig siden oldtiden. Selv de væve, der laver storslået smukke tæpper, er så enkle som muligt og ser ud til at komme fra pyramidernes og krigeriske nomaders æra.
Og designet af disse tæpper er også traditionelle. Hovedelementerne i ornamentet, mønstrene og sammensætningen har ikke ændret sig i århundreder og er blevet bevaret af mere end én generation af håndværkere. Ifølge tegningen kan kendere nemt skelne aserbajdsjansk jejim fra tyrkisk kelim eller Dagestan sumakh.
Typer af fnugfri tæpper
Der er mange varianter af sådanne tæpper, men de mest berømte og almindelige er kelimer og sumakhs.
Kilim er et håndknyttet uldent fnugfrit tæppe med en glat overflade. Dens ejendommelighed er, at den ikke har en forkert side, og billedets lyse mønster er lige så godt både forfra og fra den forkerte side. Ordet "kilim" er af tyrkisk, eller rettere endda persisk, oprindelse og betyder gulvbelægning.
Sumakhs har en luftig vrangside, som er dannet af enderne af uldtråde, der er tilbage under arbejdet. Et fnugfrit tæppe lavet ved hjælp af denne teknik er blødere og meget varmere end kelim, og sådanne tæpper er vævet i Dagestan.
Men varianterneAserbajdsjanske tæpper - dzhedzhims, shedde og zili adskiller sig ikke så meget i teknik som i ornament. De mest slående og dekorative er zili.
Interesse og respekt for kunsthåndværk understøtter eksistensen og udviklingen af den gamle tæppevævningskunst. Og mestre, der bevarer deres forfædres traditioner, giver os mulighed for at nyde skønheden og bekvemmeligheden ved deres kunstværker.
